“We rip out so much of ourselves to be cured of things faster than we should that we go bankrupt by the age of thirty and have less to offer each time we start with someone new. But to make yourself feel nothing so as not to feel anything - what a waste!”
Den Film gucke ich mittlerweile alle 3 Monate (Ich hoffe, die Letterbox Polizei kommt nicht bei mir vorbei wegen den verpassten Logeinträgen.). Er lässt mich einfach glücklich…
Gesehen auf dem FilmFest Osnabrück.
Die malerische Schönheit des Magnus Opus „Porträt einer jungen Frau in Flammen“ folgt ein kleineres Werk, was voller naiver (als Kompliment zu verstehen!) Schönheit das Herbstlaub und die Löwenmähnen der 2 Kindern aufwirbelt.
Immer wieder spielt Sciamma mit dem Raum des Kinos, wir sehen Hände ins Bild kommen. Eine Mutter umsorgen während einer Autofahrt. Hier bildet der Film nur einen Rahmen, ein Fenster, um die Emotionen und Gefühle dahinter unserer Vorstellungskraft zu überlassen.
Der Film…
Call me by your name meets David Lnych
Was ein seltsamer und packender Film, erst beginnt der Protagonist zu faszinieren, doch immer mehr bricht das Eigenbild und Außenbild ein. Immer mehr zeigt sich die verlogene Gutmütigkeit der gutbürgerlichen amerikanischen Vorstadt als auch die toxische Behandlung.
Der Film schafft wie ein warm fesselnder Hitzschlag uns indirekt Fragmente von Antworten zu geben, warum der Protagonist so unangenehm ist, aber wirklich erfahren wir es nicht. Wir müssen entschlüsseln, dekodieren und die Leerstellen füllen.…
German below / Deutsch unten
What a crazy, intense, wordless trip. Existentialism absorbed in a madness by Jurassic Park & Return of the Jedi Knights effects specialist Phil Tippet. Without words, Tippet condenses images of hell into a Jerome-esque fever dream. I've never felt hell more than in these 30 minutes. Definitely watch it! You rarely see something like this.
But why then only 3.5 stars?
A film, which you can unfortunately notice the almost 30 years of creation, because…
Ein reaktionäres, ödes Ode an das männliche Kino der 70 bis 90er findet sich in Top Gun: Maverick. Das Gefühl das eben diese Art von Hollywoodkino nun seinen Endpunkt findet und ganz ehrlich: Zum Glück! Oberflächlich, erzählerisch mau und mit Szenen, die Du heute eigentlich nicht mehr bringen kannst. Die auch nicht irgendwie einen interessanten Spin haben. Wohl auch die schlimmste Liebesszene der letzten 20 Jahre. Hilfe! Holt mich bitte raus.
Mich wundert ehrlich, warum dieser Film so gut besprochen…
Was ein Spiel mit dem Medium Film, ein vibrierendes Leuchtfeuer der bewegten Bilder. Egal ob in 16 mm, 35 mm oder digital. Die wilde Handkamera wird nur durch Tom Schilling, Saskia Rosendahl und Albrecht Schuch weiter getrieben in den Sturz der Moral, Tragik und der Liebe.
In jeder Szene fühlt man die spielerische Freude in der Inszenierung, die dem ganzen Gefühl von Berlin der Dreißigerjahre eine Intuition gibt. Im Kontrast dazu sind die emotionalen Szenen sinnlich, ruhig und wirken authentisch intim.
Wahnsinn, wahnsinnig großartig.
