Beaucoup aimé la "scène de cul" sur Do you love me now? des Breeders.

... Le reste manque un peu de personnalité. Ça "fonctionne", c'est "beau"... Mais, les personnages secondaires existent pas vraiment... Le setting régional est pas exploité... Les 90's non plus (mis à part 4-5 référents)... Faque... Ouain... C'est dommage.

Me semble que c'était plus distinctif que ça faire de la dope en région dans les années 90... Mais mes souvenirs sont flous.

hey gang la drogue c mal

Mais pour vrai, tout ça est salement bien foutu et joué, avec une mise en scène qui essaie (et des fois réussit) à produire une énergie de proximité qui n'est pas sans rappeler le cinéma de Kechiche, par exemple. Dépeault, Loiselle et L'Houmeau, entre autres, ont des visages qui portent beaucoup, et Barbeau-Lavalette sait comment les filmer. Par contre j'ai pas lu le roman mais j'aurais peut-être du, j'ose croire que ce serait au final pas mal moins creux et moralisateur (en tout cas j'espère?) et qu'on tomberait davantage dans l'intériorité de son personnage et moins dans la surenchère de descriptions visuelles de jeunes gens qui se poudrent. Je mentirais en disant que le film m'a pas fait vivre de quoi, mais mon dieu que j'aurais pu embarquer à 100% si ça essayait pas aussi fort d'être LA VIE D'ADÈLE et DEGRASSI en même temps.

Oh, que c’est rafraîchissant de voir des personnages agir de façon autant naturelle. Les répliques sont justes et quand ils sont high, OH que c’est accurate.

Mais à base, si je revois Antoine Desrochers encore dans le rôle du badboy qui est le love interest inatteignable du personnage principal féminin, j’abandonne le cinéma québécois.

C’était beau.

Avec son film La déesse des mouches à fruits, Anaïs Barbeau-Lavalette offre un coming of age local réussissant habilement à se détacher de ses contemporains à travers un soucis du détail sublime et une direction de la photographie géniale (bien sûr grâce au cadre, mais aussi par cette lumière exquise, rendre Chicoutimi cinématographique, faut le faire). La mise en scène remplie d'une grande sensibilité permet une profondeur dans des personnages secondaires ayant pu être rapidement relégués à des rôles de soutien, et le casting solide soutenu par des performances béton rend le tout ma foi assez immersif. Le film est parfois freiné en millieu de parcours par une progression narrative floue ainsi qu'une certaine redondance dans les conflits, mais on lui pardonne rapidement avec quelque peu de recul puisque l'impression qu'il nous laisse est mature et amère. yahoooo vive le cinéma keb brap brap

Bon, je pense que le thème de l'ado en crise est pas mal saturé, spécialement au Québec. Ça commence plutôt bien, mais ça devient rapidement vide, prévisible et répétitif. Par contre, tous les acteurs sont top-notch et aident à passer à travers les nombreuses longueurs.

OK boomer.

De base, je suis un fan des coming-of-age. Des films d’ados je t’en mange comme ça se peut pas! Donc quand j’ai su que Anaïs Barbeau Lavalette faisait un film adapté du roman de Genevieve Pettersen, mes attentes étaient élevées! Après l’avoir manqué en salle cette automne, je retourne enfin dans une salle de cinéma pour le voir!

Pis oui c’était beau, les performances assez formidables et il y a vraiment des beaux moments de cinéma là-dedans, mais j’sais pas c’était des fois trop académique pis ça surlignait les métaphores comme ça se peut pas! Mais je pense c’est vraiment comment le scénario présente le mal de vivre de la protagoniste que le film s’égare. C’est confus, pis... c’est juste ben long! Bref c’est dommage!

MAIS,
le retour en salle, bien accompagné en plus, ça ça fait du bien! Jaser, discuter, débattre. Donc une demi étoile de plus!

Les salles sont mortes. Longues vies aux salles.

Un film à la fois beau et thrash. Les drames y sont nombreux sans pour autant tomber dans le sentimentalisme et le mélodramatique. Un film criant de vérité pour la réalité de plusieurs ados.

Y’a une étoile pour Normand D’Amour pis une étoile pour la scène avec la perdrix.

Très beau film, excellent montage. La comédienne me fait penser à Liv Tyler dans Empire Records!

Mais ceci dit, je me demande si nous avions besoin d’un autre film qui glamourise la drogue à ce point. Ouverte à discussions.

Seattle International Film Festival Virtual: Film #2

This one really snuck up on me. 

I was instantly captivated by what this film was giving from the get-go. Nothing ever feels too heavy-handed here, never a false note. Everything felt authentic and genuine.

While the film doesn’t know where to go in its last 10-15 minutes, it still never feels out of place.

Kelly Depeault is also a captivating, beyond promising screen presence. Can’t wait to see what she and director Anais Barbeau-Lavalette do next

Quand tu dépasses le nombre normal de références à Pulp Fiction, soit tu manques d'imagination, soit t'as décidé de te rendre cool. Dans les deux cas, ça te confirme que c'était pas une bonne idée.

beau cinématographiquement mais histoire trash surtout si t'as pas lu le livre

wake up babe new comfort movie dropped

(SIFF)

Écoute, l'adolescence désoeuvrée "en région" apprêtée à la sauce outremontoise, pas trop pour moi.

Tout est bien fait, c'est photographié, c'est joué, c'est 'scoré'.

Mais le corps avait comme pas de pouls.

C'est répétitif et c'est lassant que ça le soit, parce que y'a pas de take, y'a pas de spin, et ça ne mène à rien d'autre que ce à quoi ça doit mener, inévitablement.

Comment il disait, l'autre ?

La conclusion et les conséquences doivent être inévitables, certes, mais surtout inattendues.

Et là...

Willow recommence à me manquer, c'est dire.

Pretty good movie overall, great job by the female lead.
Anyone know what the music is right at the start of the film?

This was a fantastic slice of generation on how drugs impact a specific social circle. It's a time in your life where many are just unfazed by the reality of consequences (even deadly ones) because it takes you away from the troubles of your life (in our lead's case, her family life). Great performances all around that just show the awkward to the euphoric nature of being a high school kid. Shot quite effectively and really hurts to watch specific scenes play out by how realistic they feel. An intense watch at times, but also revels in the joys of that time of ones life and how certain interferences can work their way up to terrifying extremes. Incredible soundtrack that I was really impressed with on some of the scenes that introduced extreme genre shifts.